终于读了原版Playtext。
以下有雷。
说实话剧本微妙,90年代的科学分析连续杀人病理,理论感觉过时肤浅。为什么2022年还上演这个?是第一印象。
Act 1花了大量描写各人的恐惧和憎恨,Act 2后半却急转直下描写救赎,没有说服力。
唯一略亮眼之处是没有贩卖同情,结尾两位女主的对话,最终两人的行动都只是为了自己的救赎。精神病学者Agnetha的理论给人严重偏见的印象,也源自这个人自身的缺陷。
和读Oslo时不一样,看完剧本已经能确信舞台剧一定不会差到哪里。好的剧本立于不败之地。
不久前读了2018年伦敦revival的剧评,作者大致差评,说唯一的救了剧的是Ralph的表现。
确实,剧本不扎实,剩下的真的只能托赖导演的interpretation和演员的说服力了。如果演员稍微能力不足就是地狱。如果栗山さん把主题从“善恶之分”移开,把重心放在自我救赎,可能会比较让人信服。
所有的剧情发展都是通过演员的口述,时间和空间只仰赖观众自己的想象力。
Masa要挑战这部作品真的恐ろしい。
虽然三人都分别说了不安害怕,但对演员来说是不可多得的挑战。
三人的戏份几乎一样,是轮流着出场。排番位没有意义。当然霓虹的把番位看的比天大,Masa不担主演杰或许不愿意。非要说的话Nancy(里美さん)独白最多台词量也最大,不过Playtext人物介绍Ralph的名字第一个。
Masa今次的台词量相对的少(正常比是超多,两位女主比感觉少一丢丢)
不过肢体语言要求很高。仿佛有点明白为什么会offer他。Masa确实很擅长通过身体部分细微表现出人物的特征。Ralph这个角色,没有超卓的运动神经是表现不出来的。
没有Frankenstein那样的暴力场景,暴力的描述也不多,但无形的东西反而更难表现吧。
如果成功,正如他宣言会看到坂本昌行新的一面。
剩下的只是上天成不成全我和全新的坂本昌行相遇了。